Conheça a melhor forma de trabalhar com imagens
As imagens são a base dos projetos criativos de design gráfico.
Para começar qualquer tipo de produção criativa devemos ter em mente a mensagem principal que deverá ser transmitida no produto final. Seja o objetivo provocar uma ação ou um sentimento, isto deve estar claro em seu projeto e este será o seu ponto de partida, permitindo que você trabalhe com a objetividade.
O próximo passo é, definir/produzir a imagem ou ilustração que irá compor a sua arte gráfica. A imagem deve induzir a uma sensação e conduzir a mensagem ao consumidor sem ser 100% dependente do texto, dando a ele apenas a função de complemento e apoio.
E assim, depois disso, entramos nas dicas de como trabalhar as imagens unindo elementos de maneira harmônica. Confira:
Escolha a tipografia ideal
A fonte possui papel fundamental na comunicação visual e deve sempre estar ligada ao objetivo da comunicação expressada na produção gráfica, garantindo coerência e equilíbrio.
Existem clientes que possuem uma tipografia padrão definida, mas, quando o seu cliente não apresentar uma fonte padrão, inicie uma pesquisa aprofundada e tenha em mente as solicitações feitas a você.
Assim, entendendo o projeto de ponta a ponta, ficará mais fácil encontrar a tipografia ideal para o material final.
Use os efeitos a seu favor
Os efeitos produzidos nos softwares de edição podem ser uma solução para a integração do texto a sua imagem, já que, com eles você pode trabalhar com o jogo de luz e sombra, cor e profundidade.
A diagramação como aliada
Já ao usarmos a diagramação para trabalhar os elementos de uma imagem, você pode:
- Utilizar do Gride para criar divisões e espaçamentos para distribuir os elementos de forma harmônica.
- Aproveitar o espaço neutro da sua imagem para aplicar o texto de apoio.
- Trabalhar adequadamente com o alinhamento e espaçamento do texto, de forma que mantenha a hierarquia de informações e o sentido da mensagem. Isso pode ser feito com o aproveitamento do Kerning ou aplicando um box de texto (com ou sem transparência).
- Criar contraste entre as cores de fundo e da fonte escolhida sem que um interfira no papel do outro na peça gráfica. Isso pode ser feito apenas com o uso de uma fonte mais chamativa, ou, com a aplicação de uma camada de cor sólida entre a imagem e o texto.
- Trabalhar com o blur ao fundo, destacando apenas o elemento mais importante da imagem e abrindo espaço para a integração do texto.
Evite erros
E claro, todos nós estamos suscetíveis a cometer erros, mas eles atrapalham consideravelmente o seu fluxo de trabalho, na intenção comunicativa da peça e trazer resultados desagradáveis, levando a solicitações de alterações. Assim, trabalhar para evitá-los é fundamental.
Para isso, veja agora alguns cuidados que podem ser tomados:
- Atente-se ao alinhamento e distribuição do texto: a quebra do texto cria um incômodo visual e pode, por muitas vezes, atrapalhar na interpretação do consumidor.
- Não posicione seu texto sobre os elementos principais da imagem/ilustração, como por exemplo, o produto destacado, um rosto ou outros.
- Respeite a hierarquia das informações.
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